Le Studio

Une vision, un style

Nous croyons en des histoires puissantes, innovantes et connectées. Des récits qui ne se contentent pas de divertir, mais qui inspirent, questionnent et marquent les esprits. Chaque projet que nous développons porte en lui une ambition claire : réinventer la narration et offrir au lecteur une immersion totale dans des mondes inédits.

Qu’il s’agisse d’enquêtes mystérieuses, de légendes oubliées ou d’odyssées futuristes, Studio Charney crée des histoires qui résonnent bien au-delà de leurs pages.

Nos valeurs sont le fondement de tout ce que nous construisons : la diversité, l’amour, l’égalité, le partage et la solidarité guident notre manière de créer, de raconter et de collaborer. Nous croyons que les récits peuvent ouvrir des portes, bousculer les perceptions et tisser des liens entre les êtres humains, quels que soient leurs horizons.

La science-fiction et la fantasy occupent une place centrale dans notre vision. Ces genres, à la fois puissants et poétiques, sont de formidables terrains de jeu pour l’imaginaire. Ils nous offrent la liberté de rêver, d’explorer l’ailleurs, de parler du présent à travers l’ailleurs et l’inconnu. Ils permettent de nous évader, mais aussi de mieux nous retrouver.

L'histoire

Supajey fonde le Studio Charney en 2019, animé par une ambition claire : bâtir un espace créatif où l’imaginaire est roi, et où les histoires peuvent être racontées autrement. Depuis toujours, il est habité par une passion profonde pour la narration visuelle, le dessin et la création d’univers.

Tout commence à l’âge de cinq ans. Un ami de son père lui dessine un Lucky Luke sur un petit morceau de papier. Supajey est émerveillé. Ce simple dessin déclenche chez lui une fascination durable pour l’illustration et le pouvoir évocateur de l’image. Très vite, il se met à dessiner à son tour. À sept ans, il remporte un concours de dessin de Noël organisé par la ville de Torcy, où il grandit. En classe de CM1, il commence à créer ses premières bandes dessinées avec ses camarades, un exercice qu’il poursuivra jusqu’en troisième. Avec le temps, ses récits deviennent plus structurés, ses personnages plus nuancés, et son style graphique s’affine progressivement.

Ses influences sont riches et multiples : les classiques de la BD franco-belge comme Kid Paddle, Malika Soukouss, Titeuf ou Tintin, mais aussi les grands récits japonais tels que Dragon Ball Z, Akira, et surtout l’œuvre de Hayao Miyazaki, qui nourrissent son goût pour les mondes à la fois oniriques, complexes et profondément humains. En parallèle, sa passion pour le cinéma le conduit à réaliser plusieurs courts métrages amateurs avec ses amis, développant ainsi une sensibilité pour le rythme narratif, le cadrage et la mise en scène.

Après le lycée, il met le dessin en pause pour se consacrer à la création musicale, explorant de nouvelles formes d’expression artistique. Il choisit ensuite d'étudier le design graphique, une voie qui lui permet de rester connecté à la création visuelle et au storytelling sous d’autres formes.

Devenu père, Supajey retrouve le plaisir du dessin en partageant des moments créatifs avec ses enfants. Ce retour à l’illustration ravive son envie de transmettre, de raconter, et surtout de laisser une trace. En réfléchissant à l’héritage culturel qu’il souhaite construire, il décide de créer sa propre maison d’édition : le Studio Charney, un nom personnel, inspiré de l’un de ses prénoms.

Son amour pour la science-fiction, les récits d’aventure et les grands univers narratifs le pousse alors à imaginer une première histoire. Ce récit initial devient bientôt le point d’entrée d’un univers étendu, peuplé de personnages intrigants et d’intrigues interconnectées. Ainsi naît une ambition plus vaste : celle de développer un monde narratif cohérent, ouvert, poétique et infini, qui trouvera son expression à travers les multiples créations du Studio Charney.

Prochaine destination

Aujourd’hui, nous façonnons des bandes dessinées, des romans graphiques et des romans traditionnels. Mais le voyage ne fait que commencer.

Le Studio Charney est une locomotive en mouvement, portée par un rêve plus vaste : donner vie à nos histoires au-delà du papier.
Je rêve d’un jour voir ces récits s’animer, prendre forme et s’incarner à l’écran. À terme, Studio Charney aspire à produire des courts métrages animés, porteurs d’un style visuel et narratif unique, profondément enraciné dans notre identité. Des œuvres courtes mais intenses, qui serviront de tremplin vers des projets encore plus ambitieux : des longs métrages d’animation et des séries pensées pour marquer, à leur tour, l’imaginaire collectif.

Le concept de cross-média est au cœur de cette vision.
Nous croyons qu’un univers peut être vécu de mille façons : par l’image, le son, l’écrit, le mouvement, l’interaction. Du cinéma aux jeux vidéo, en passant par les histoires audio, les livres illustrés, les BD et bien d’autres formats à inventer, chaque support est une nouvelle porte d’entrée vers l’univers que nous construisons.

Ce n’est pas simplement une ambition technique ou commerciale. C’est une envie profonde d’offrir aux lecteurs, aux spectateurs, aux auditeurs, une expérience totale — riche, cohérente et toujours porteuse de sens.

Le Studio Charney ne cessera jamais d’explorer.
L’imaginaire est un territoire infini. Et nous comptons bien en tracer les lignes, les sentiers… et parfois même les voies ferrées.